"De lo Popular a lo Flamenco", ese el título del ciclo que estamos dedicando este trimestre para evocar y llevar nuestra mirada a una época tal vez única en la historia de la música española. Una época en la que se dieron las circustancias y se produjeron las interacciones necesarias para que cristalizaran de forma natural los estilos de lo que finamente acabo por llamarse Flamenco.
Al pensar y repensar en este tema, hemos recordado la conferencia o sesión de videos comentada que ya hace unos años nos ofrecieron tres de socias colaboradoras de El Dorado Sociedad Flamenca Barcelonesa: Asún Hernández, Virginia Gómez y María García.
El trabajo se tituló "El Fandango. Su evolución y formas" y viene a mostrarnos, tal y como iremos leyendo, viendo y escuchando en las próximas entradas, que es el fandango, sin duda alguna, uno de los estilos que representan de forma mas paradigmática el paso de lo folclórico o popular a lo flamenco.
El Fandango. Su evolución y formas (Parte I)
Introducción
El fandango es (como la seguidilla) uno de los estilos generadores en la formación del flamenco, por su popularidad y la cantidad de variantes a que dio lugar y porque muchos de sus elementos musicales sirvieron como base para el acompañamiento y desarrollo de otros estilos.
La trayectoria del fandango es muy fructífera. Se despliega a lo largo de tres siglos formando parte de ámbitos artísticos y de corrientes musicales de carácter muy diverso.
Son tres siglos de desarrollo (XVIII, XIX y XX) y tres ámbitos diferentes: el popular, el académico y el teatral.
En el siglo XVIII el fandango se convierte en el baile nacional por excelencia, causando furor tanto en ambientes populares como cortesanos. Se bailaba tanto en ámbitos rurales como urbanos, en los teatros y en las academias de baile, de ahí su enorme variedad de formas.
Tomas de Iriarte (1750-1791)”El son más popular del pueblo español, este son en tres tiempos, acompaña a una danza cuyos movimientos, llenos de gusto y de fantasía, asombra a los más hábiles maestros: es el gracioso fandango, que encanta por su alegría a nuestros compatriotas lo mismo que a los extranjeros”
Todas estas formas musicales del fandango convivirán, en ámbitos paralelos y simultáneos, en el ámbito popular, académico y teatral, influenciándose mutuamente aunque conservando el carácter expresivo propio de cada uno de ellos.
Características musicales: En su origen y tal como queda fijado en la tradición popular se trata de una fórmula muy sencilla, con alternancia de coplas cantadas en la línea melódica y un acompañamiento de acordes en ciclos de cuatro compases. El resultado es la polarización entre la serie de acordes que sostienen la melodía sobre un compás ondulante de ritmo ternario con sus subdivisiones y sutilezas.
● 4 ó 5 versos octosílabos se convierten en 5 ó 6 tercios por REPETICIÓN de alguno de ellos (de 4 cc cada uno).
● Sistema armónico BIMODAL: introducción, ritornellos y conclusión del último tercio melódico modal (II-I del modo frigio, dórico flamenco o cadencia andaluza, Fa-Mi) y línea cantable en modo Mayor (tonal). Do-Fa-Do-Sol-Do-(Fa-Mi).
Itinerario:Vamos a ir siguiendo el recorrido del Fandango y sus distintas formas a través de estos tres ámbitos:
El ámbito de la música popular
El ámbito de la música culta
El ámbito de la música escénica o del teatro musical
Formas de la música popular
El fandango se practicó en toda la península quedando fijado en la tradición (el folclore) en numerosas formas locales, muchas de las cuales siguen aún vigentes. Lo que diferencia el folclore de las composiciones de autor es sobre todo, su carácter estable, la transmisión oral, su funcionalidad y el anonimato. La música popular está asociada a los rituales y las costumbres de la vida tradicional.
Fandango de Xixona
Seguidillas y Fandangos (Huescar, Granada. 1959)
Tanto el Fandango de Xixona como las Seguidillas y Fandangos de Huescar (Granada) que vemos en estos videos siguen la estructura armónica general (la misma que la del actual fandango flamenco). En ambos casos uso de la cadencia andaluza (II-I, Fa-Mi) para la introducción, interludios y conclusión del último tercio, y las coplas en modo Mayor.
Fandango De Menorca
Estos tres fandangos tienen la misma estructura:
● Compás ternario con acentos marcados y regulares, propios para el baile
● Alternancia de estrofas cantadas y acompañamiento instrumental.
● Las estrofas cantadas repiten la misma melodía; constan de seis versos que cubren cuatro compases. Forma cantada: estrófica y silábica.
● Los interludios instrumentales repiten el mismo esquema. Rueda de acordes.
Baile por parejas, de galanteo